Designcollector – официальный представитель (Behance Ambassador) дизайнерской сети Behance Network, агентство Pichesky в лице могущественного организатора Аси Ибрагимовой и Moscow Behance Council Таня Смирнова провели в Москве замечательную встречу дизайнеров – участников группы Behance Russia.
Вечером в четверг, 10-го февраля, около 30 человек собрались в уютном лофте агентства Пически, чтобы услышать от трех профессионалов о смысле портфолио дизайнера …
Первым выступал Дмитрий Карпов, куратор курса «Дизайн в интерактивной среде» Британской Высшей Школы Дизайна. Он говорил о роли Behance в современном мире, где границы между иллюстраторами, художниками, дизайнерами и другими творческими профессиями давно размыты. Прочитав пару книжек, купив себе фотоаппарат и хорошую видеокамеру, глянув с десяток туториалов на Youtube, каждый гордо называет себя творцом. Behance, оставаясь сообществом и биржей труда, держит определенную планку, которая обеспечивается системой приглашений на ресурс, — попасть туда может далеко не каждый. Для дизайнеров из России это обретает особый оттенок: живя в визуальной среде уровня стран «третьего мира» и зная, как можно на самом деле все сделать, хочется еще больше доказать себе и остальным, что ты умеешь. Behance стал идеальной платформой для этого.
Затем Дмитрий поделился своими советами по организации дизайнерского портфолио:
- Стоит помещать работы, условно поделенные на четыре группы: «штуки для денег» — с крепкой визуальной составляющей и мощным продакшеном; «работы для брендов» — естественно, известных. Даже если у вас нет соответствующих примеров, никто не мешает придумать и сделать что-то для определенной корпорации и выдать работу за настоящую; «идеи» демонстрируют ваше умение придумать и развить хорошие концепции; «перспектива» покажет потенциальному работодателю, что вы следите за развитием мира и можете прикинуть происходящее в ближайшем будущем, вместе с тем, как это можно использовать.
- Словом, если вы хотите сделать приложение для iPad, придумывайте его уже для iPad 2. Пофантазируйте, как можно будет использовать возможности этого нового устройства.
-
Не нужно выкладывать в портфолио более 12-ти работ. Большое количество работ размывают впечатление о вашем опыте.
Старайтесь сопровождать интересные проекты материалами о процессе создания: приложите рассказ, фотографии или видео. - Не стоит выкладывать работы, которым более 3-х лет, если только они не были очевидно успешными и остаются до сих пор актуальными.
Дмитрий пожелал требовательно относится к своей работе и коллег, обращать внимание только на конструктивную критику, быть честными и хорошо подумать о том, как можно занять свое место в гигабайтах визуальной информации, которые ежедневно потребляет современный человек.
Костя Обухов, арт-директор агентства Pichesky, начал свое выступление с рассказа о статусе дизайна в России. По мнению Кости, наша страна все еще находится на уровне 20-х годов прошлого века, ведь именно в это время, например, в Штатах дизайн стал сначала неотъемлемой частью маркетинга. Нужно было продавать большое количество самых разных товаров, а потом уже стала происходить интеграция дизайна в экономику и политику. В России роль дизайна по прежнему заключается только в «обслуживании» маркетинга.
Одной из причин происходящего, Костя видит отсутствие у дизайнеров некоммерческих проектов, которые могли бы просто делать мир вокруг себя чуть лучше. Он показал несколько примеров, среди которых были плакаты бюро Ostengruppe и Димы Кавко , работы студентов первого курса московского полиграфического института, проекты Оливера Ларика (один про 2000 клипартов, второй о том, что ничего нового не рождается. В свете последнего была уместна цитата Хорхе Луиса Борхеса о том, что перевод произведения создает новое произведение). Не забыт был и известный проект Cardon Copy, в рамках которого дизайнер берет с улицы различные объявления (например, о пропаже кота), переделывает их по-своему, не потеряв при этом смысл послания, печатает и вешает уже свой вариант. Представил он и работы мадридского уличного художника Spy, адепта социальной конфронтации, который использует улицы для удивления своих жертв — обычных горожан.
Стас Поляков, арт-директор креативного агентства Red Keds выступал последним и был довольно краток, дав несколько советов людям, которые хотят найти работу:
- Будьте в тусовке. Так уж работает русская ментальность, которая всегда заключается в найме людей, которых могут порекомендовать знакомые. Общаясь в этой самой тусовке можно найти самые разные контакты и возможно таким образом про вас кто-нибудь вспомнит, однако нужно быть осторожным и не пойти работать туда, где руководит тот самый знакомый, во избежание проблем.
- Размещайте портфолио на открытых сервисах, чтобы, отвечая на вакансию, можно было просто отправить ссылку.
- Не нужно публиковать все работы в портфолио, их очень скучно и сложно все смотреть.
- Пишите работодателю простые письма.
- Добивайтесь встречи с работодателем, ведь очень многие вещи о себе очень сложно передать в письме.
- Делайте спецпроекты, этой самый лучший способ рассказать миру о себе.
После выступления Стаса официальная часть трехчасовой Behance Meet-up закончилась, все желающие переместились в бар прямо напротив здания агентства Pichesky, где еще долго сидели, знакомились и показывали свои работы.
Отчет подготовили Рома Искандаров, корректор: Таня Weissz. Фотографии агентства Pichesky
